A política do rock
* Paulo Germano
Enquanto a cena de Porto Alegre padece moribunda, implodindo em decadência feito o Congresso, com bandas mais desunidas do que a cúpula do PT, eis que surge uma esperança, uma luz, um exemplo, uma lição, um messias, uma bênção, enfim, um troço massa mesmo.
Mais romântica do que um cara-pintada, mais ingênua do que a oposição do PCO (ok, tá enchendo o saco essa analogia com a política, mas é importante, acredite), mais combativa do que a Heloísa Helena, uma turma da Região Metropolitana vem dando aula de como se constrói uma cena roqueira. Porque, para montar uma cena, é preciso romantismo, ingenuidade e combatividade. Talvez política não seja só isso, mas rock é.
Bueno, o fato é que de uns anos para cá uma ideia cresce na Região Metropolitana, e as bandas lotam bares a torto e a direito, e parcerias são fechadas com as prefeituras, e grupos de outros Estados tocam em Canoas, e festivais fervilham sem parar, e uma banda chamada Cu Sujo tem público cativo. Troço fantástico!
Trata-se dos “coletivos”. São associações sem fins lucrativos que reúnem uma penca de bandas, produtores, donos de estúdios etc. O lance é baseado na tal “economia solidária”. Por exemplo, se o vocalista de uma banda é designer, ele cria o logotipo do estúdio de outro integrante do coletivo. Em troca, vai gravar duas músicas de graça. Já se um guitarrista manja de eletrônica, ele conserta um amplificador e, na permuta, vai receber tantas horas de ensaio.
– Isso tudo só funciona quando a cena anda. Um ciclo econômico começa a funcionar e, daqui a pouco, todos conseguem se manter – diz Wender Zanon, um dos cabeças do Coletivo BIL (Bandas Independentes Locais), de Canoas.
É tanta banda unida que, naturalmente, chama a atenção. A prefeitura de Canoas – aqui, em um exemplo de política justa – convocou o BIL para montar um palco alternativo na Festa do Trabalhador, evento tradicional da cidade no Dia do Trabalho. Em julho, o coletivo levou para Canoas o Ratos de Porão, que sequer deu as caras na Capital. O BIL ainda organizou o 1º Festival Canoense de Videoclipes Independentes e, em três anos, lançou três coletâneas com bandas locais. Pelo amor de Deus, isso é sensacional.
Outros coletivos pipocam em Esteio, São Leopoldo e já chegam a Santa Maria, Venâncio Aires e Pelotas. Na Capital, desde 2007 existe o Coletivo ExtremoRockSul, com adesão ainda tímida.
– Exatamente por sermos de Porto Alegre, nos sentimos na obrigação de propagar essa ideia – diz o produtor Juliano Fraga, romântico feito um cara-pintada.
Assim se faz política no rock.
* Publicado originalmente no jornal Zero Hora, na coluna Remix, em 27 de agosto de 2009.
Contracapa – Bom, o “morto” ainda não esfriou, mas, com o fim do Clube, o que surge no horizonte?
Marcinho Costa – Surge o selo ESCUTE!. Esse é o nome que escolhemos para chamar nosso coletivo de bandas. Todos os shows, lançamentos de CDS e festas produzidas por nós (bandas e produtores do Clube da Luta) vão levar esse selo e, diferente do Clube, isso não vai acontecer só na Célula. E morre, também, qualquer tipo de regra.
Contra – O projeto ESCUTE! parece muito mais desafiador, uma evolução da proposta do Clube que aponta para um caminho há muito já cobrado; a profissionalização e a prospecção de mercados. Qual a estratégia de vocês para que não ocorra com o ESCUTE! o desgaste natural (porém muito rápido) e a consequente desmobilização que vimos com o Clube?
Marcinho – O único desafio é continuar lutando! A estratégia é muito simples: deixar as regras de lado pra dar mais liberdade de intercâmbio entre os artistas que consideramos interessantes. Porém, para aqueles que achavam que o CLUBE veio “salvar a lavoura”, lembramos que isso nunca foi dito por nós, nunca nos consideramos um movimento, nunca nos consideramos uma cena. Se for pra rotular, diria que somos um coletivo de artistas gritando juntos, e assim será o selo ESCUTE!
Contra – Os críticos do Clube, e também ex-signatários, dizem que o projeto ficou muito aquém do seu propósito inicial, que era divulgar a música de Santa Catarina e defender a causa da música autoral no Estado, mas acabou se tornando uma “panela de algumas bandas”. Assim como você, vejo que o projeto atingiu um ápice e desgastou-se, a ponto de virar apenas uma festa. Mas acumulou vitórias em tão pouco tempo. O que faltou conquistar?
Marcinho – Será? Será que as bandas e o próprio Clube da Luta não divulgaram a música de Santa Catarina? Posso falar pelo Tijuquera, que chegou até a Alemanha tocando música autenticamente Catarina. E tenho notícias vindas do Dr (Guilherme) Zimmer (Insecta/SC Conectada) que, em muitos festivais de música por todo Brasil, pergunta-se pelo Clube da Luta e, também, pela Célula Cultural, sede oficial da festa.
Contra – Embora bons provocadores, vocês não engoliram bem as críticas. Abra o coração, Marcinho, qual a autocrítica que você faz a respeito destes três anos?
Marcinho – Nossa ingenuidade talvez tenha sido esperar um entusiasmo cultural na cidade na mesma proporção de aumento de pessoas vindas de outros lugares, principalmente metrópoles do nosso país. Percebemos o contrário: quem vem viver e conhecer a Ilha não procura a cultura daqui, mas sim, praias (ainda) limpas e entretenimento fútil estilo Miami. Não teve exatamente um estopim para o fim, só uma jogada de marketing pra transformar uma marca em outra.
"Passei praticamente 10 anos compondo, desenvolvendo linguagem própria, mas sem muita expectativa de algo profissional. Era válvula de escape, fazer o som que a gente gostava. Até que apareceu essa parceira com o Chico e esse envolvimento com a formação dessa cena nova, que deu novo ânimo, vamos produzir, agora é mais viável acreditar que Recife pode se tornar um pólo, contemporâneo. É aquela coisa, uma andorinha só não faz verão. Aí a gente descobriu que não estava sozinho na parada, apareceram outras bandas na metrópole, de hard core, hip hop, e quando as antenas nacionais se voltaram pra lá, toda essa galera pode sair do gueto".
"Pegue uma coisa que você ama e conte para todo mundo sobre ela. Encontre outras pessoas que tem a mesma paixão, e juntos se dediquem a tornar essa coisa ainda melhor. No final, você vai ter muito mais do que você ama, para você e para poder compartilhar com o mundo."
Marcelo Perna e a bateria da União Ilha da Magia na fervilhante noite da última sexta na Célula.
Em grande estilo será o enterro do Clube da Luta. E desse caldo surgirá o que? Confiram na Célula no dia 18 de setembro.
Essa peguei do fantástico blog Quixotando e sua série de posts em homenagem a John Hughes. Várias fotos de clássicos como Curtindo a Vida Adoidado e O Clube dos Cinco e alguns extras apetitosos como trilhas sonoras e roteiros. Cola lá.
Foto: Oregonian
É assim na rima. Tijuquera, Luiz Meira, Dj Zé Pereira nesta sexta-feira. Mais uma edição da SextaSim na Célula Cultural Mané Paulo. Outras informações no blog da Célula.
" E o Perdedor É...
...Imagine se Ivete Sangalo e Cláudia Leitte tivessem segurado seus microfones com luvas de boxe na hora de disputar um beijinho do Roberto Carlos naquela homenagem cafona para o Rei. Imagine o Marcelo Camelo subindo ao palco de uma premiação para cantar "Great Balls of Fire" em parceria com a Mallu Magalhães, que entraria de surpresa dentro de um berço. Imaginou? Recriar o ataque ao Jerry Lee Lewis, planejado por covardes que não aceitavam o seu relacionamento com a prima "de menor", seria uma resposta e tanto do casal/dupla..."
Nesta sexta o Clube da Luta apresenta a estréia solo do Moriel, guitarrista e compositor dos mais inventivos e originais que conheço.E ele vem bem acompanhado com os companheiros de Dazaranha, Adauto Charnesky no baixo e João Basañes na bateria junto com Alexandre Damaria (Tijuquera) nas percussões.
Nunca é tarde para celebrar o nascimento de alguém tão especial como foi Franklin Cascaes. É com esse espírito que inaugura no dia 5 de agosto, às 20 horas, na galeria Pedro Paulo Vecchietti, exposição Metamorfoses Imagéticas, videoinstalação concebida por Aglair Bernardo e produzida pela Vinil Filmes.
A exposição faz parte de um conjunto de trabalhos idealizados pela Associação dos Amigos do Museu Universitário em parceria com a Fundação Franklin Cascaes e a UFSC, patrocinada pelo Fundo estadual de cultura do estado de SC para comemorar o centenário de nascimento de Franklin Cascaes, integrando um outro ciclo de exposições comemorativas denominado 100+ 1, já que seu centenário foi no ano passado.
Sem didatismo e sem apelos documentaristas, a videoinstalação é um rico diálogo com fragmentos da obra do artista onde imagens e sons fazem-se e refazem-se diante do espectador, permitindo que, em função do seu olhar e de sua circulação na galeria, a obra nunca seja igual. Metamorfoses Imagéticas trata de mutações e de transformações, de acasos entre os encontros de som e imagem, de fluxos imagéticos, ora velozes, ora entediantes.
Serviço:
Coquetel de abertura para convidados: 05 de agosto, às 20 hs
Data de visitação: de 06 de agosto a 25 de setembro
Horário: das 10hs às 18hs
Local: Galeria Pedro Paulo Vecchietti – Arquivo Histórico Municipal – Praça XV, n 30
Ainda falando em Michael Jackson, olha só que charge magnífica do Koostela. Peguei lá no blog dele que acabei de descobrir via Twitter.
E tem gente que acha que quadrinho não é arte. Mais um hai-cai fudido do Laerte.
